Rihanna x Diva

Adolescente sensible, femme fragile, dominatrice sexy, diva débauchée et artiste accomplie, l'évolution d'une enfant devenue icône mondiale. 

 Depuis "Pon the replay" et sept albums plus tard, la chanteuse lancé par Jay-Z (rien que ça) n'arrête pas de squatter l'actu planétaire.

Rihanna: 2.0 

Rihanna entretient une relation toute particulière avec ses fans, en effet la chanteuse n'a pas peur de dévoiler sa vie privée sur les réseaux sociaux.
Une nouvelle tendance chez les stars, eux aussi victime de l'addiction 2.0, Lady Gaga, Britney Spears, Justin Bieber et Rihanna comptent parmis les plus gros comptes Twitter.


Mais Rihanna va encore plus loin avec un compte sur le "déjà-culte" Instagram, une application sur plateforme mobile qui sert à partager ses photos.
Et la chanteuse partage... tous les jours!
Sous le pseudo de "badgalriri", elle publie des photos de ses séances shopping avec sa mère, de ses virées en vacances avec ses potes, de ses nouvelles coiffures, ses nouvelles tenues, la chanteuse montre même des photos d'elle très dénudée,  bref elle dévoile sur cette application absolument toute sa vie!

Rihanna x M.I.A

Rihanna et sa mère

Rihanna: Trash

De nos jours, les stars sont présentes sur les réseaux sociaux car c'est un moyen de toucher de plus près son public, cependant cela peut avoir également des inconvénients lorsqu'on divulgue trop sa vie sur le web.

Dernièrement, Rihanna a provoqué beaucoup de scandales suite à des photos postées sur ces comptes Twitter et Instagram. La star est tellement "sur-connectée" qu'elle ne distingue plus la différence entre ce qu'elle montre à son public et ce qu'elle devrait montrer à son public. 

En effet, elle publie régulièrement des photos d'elle en soirée complètement saoul, un verre à la main entrain de se trémousser sur ces copines, mais aussi des photos d'elle au réveil, un joint à la bouche.

De quoi démystifier, la diva glamour et sexy de ces clips....

Du coup, place aux pires rumeurs, toutes les semaines on peut lire dans la presse "people": alcool, sexe, rehab, drogues, on entend tout et rien et ça n'a pas l'air de la gêner! 




Rihanna: Bête de scène 


Entre deux soirées, la chanteuse trouve quand même le temps de sortir un 7ème opus cette année, alors que la promo de son dernier n'est même pas encore achevée, elle n'arrête pas!


La machine à tubes, tels que "Russian Roulette", "Te Amo" et tant d'autres continue, la chanteuse est bien entourée, après le succès de son tube avec Drake, Take Care, on attend avec impatience le clip de son titre avec Jay-z, Talk That Talk, qui devrait être disponible dans les prochaines semaines et figure sur son sixième album sorti en 2011.

 Une nouvelle tournée est annoncée pour 2013 et Rihanna envisage d'y mettre les moyens, on s'attend donc a un show spectaculaire quand on sait comment la star se donne sur scène.

Mama.

http://www.rihanna-diva.com/page/2/

Sleigh Bells : Return

Donc wallah Vedream pour servir !

Today je vous parle de Sleigh Bells et du dernier album !

Alors je sais c'est pas très nouveau comme sortie d'album, j'en ai totalement conscience, mais étant plongé 24h/24 pour vous trouver des sujets intéressants parlant musique et vous donner l'avis le plus sincère sur ces derniers ... Je vous cache pas que j'ai ... oublié de vous parler d'eux. En ça c'est une faute grave de ma part parce que c'est quand même un super bon groupe tout comme leur dernier album qui est pas mal du tout.

DONC.

Résumons vite mais résumons bien.

Sleigh Bells est un groupe mixant pop, punk, dance et electro. Alors dis comme ca c'est clair que ca peut paraitre bizarre mais pour vous situez le style plus grossièrement c'est le genre de truc qui te donne envie de danser "façon sex" (pour les connaisseurs de bonne musique) mais avec des gros gros rifts de guitare par derrière ! 

Le groupe est américain et a été formé à New York dans le quartier de Brooklyn en 2008. Il est à la base composé de Derek E. Miller qui est chanteur, compositeur, guitariste ET aussi producteur et de la belle Alexis Krauss qui est juste chanteuse mais qui par son charisme à l'ecran et sa voix en fond le piller et l'adn même du groupe. Le groupe est vraiment parti de rien car la base Miller etait serveur dans un restaurant brésilien pour la petite histoire et lors d'une petite discussion ou autre échange d'amabilité, il en est venu à mentionner qu'il avait besoin d'une chanteuse pour un projet musical à la mere de Mme Krauss qui est aussi vite allée chercher sa fille pour la proposer. A partir de ce moment là tout s’enchaîne pour eux.

Ils enchaînent les démo et les petits concerts dans le tiékar et commencent à se faire une bonne petite notoriété jusqu'à pourvoir se permettre de se produire au CJM Music Marathon en octobre 2009. Et dans le public de cet évènement se trouve une certaine M.I.A. que vous connaissez j'en suis sur parce que l'un de mes collaboratrices à fait un article sur elle il n'y a pas si longtemps que ca pour la sortie de son clip Bad Girl (pour l'article c'est là : http://the-hop4.blogspot.com/2012/02/mia-lart-de-la-provoc.html)

Du coup ils réussissent à signer dans son label (N.E.E.T. et Mom + Pop) : quelques titres sont enregistrés de suite après, ils se font repérer par The Gardian, New York Times, Pitchfork Media (et oui et oui) et ABC News. Suite à cette avalanche de bonnes augures pour le groupe, ils réussissent à enregistrer "Tell 'Em" qui sort en avril 2010 et "Infinity Guitar" en Novembre 2010 qui fonctionnent très bien qui se classe dans pas mal de top 100 des meilleurs albums de l'année (de Pitchfork et NME par exemple).

Je les ai découvert avec cette chanson pour ma part et après je suis tombé amoureux avec "Rill Rill" qui est juste ... <3

Et pour le nouvel album ... qui est sorti le 21 fevrier 2012 (d'ou mon retard comme je vous l'ai précédemment énoncé) et bien go l'acheter, l’écouter sur Youtube ou autre plateforme d’écoute de votre choix.
Pour faire une critique rapide de cet album et vous aiguiller le plus possible sur les bonnes chansons voici mes préférées de l'album.

Comeback kid : avec le clip siouplé !

Demon : lui aussi avec un clip (qui est sorti today)

Globalement l'album est très bon même si je suis un peu contrarié du fait de la redondance des rythmes ou même de certaines mélodies. C'est du grand Sleigh Bells oui mais j'aurais néanmoins aimé un peu de nouveautés d'autant plus qu'ils ont vraiment le talent pour le faire et que ça c'est largement vu avec leurs albums précédents. Mélanger du punk à des rythmes hip hop il faut le faire et ils sont su le faire avec brio, ça on peut vraiment leur accorder.
En bref pour les connaisseurs de ce groupe une petite déception malgré leur retour réussi mais pour ceux qui découvrent une petite possibilité d'orgasmes multiples si vous adhérez au genre.
En gros 15/20 pour le dernier album.



Une fois de plus bande de noob : Enjoy.

Vedream.

RIP Robin Gibb

Il pleut sur Paris depuis des semaines, mais ce matin, ce matin cela me déprime au plus haut point, car j'ai appris le décès d'une des figures les plus emblématiques du monde de la musique: Robin Gibb des Beegees.


Je ne pensais pas en créant ce blog que je serais celle qui s'occuperait de la rubrique Avis de décès, mais entre cet article et celui de Donna Summer je commence a avoir des doutes.

Rappel sur la carrière du trio à la voix d'or

Robin Gibb est né sur l'île de Man le 22 décembre 1949, avec ses trois frères Barry, Maurice et Andy, sa famille a vécu quelque temps en Grande-Bretagne, puis a déménagé à Brisbane en Australie.

 Photo du trio des Beegees avec leur petit frère Andy (décédé en 1988)

C'est en 1958 en Australie que Barry et les jumeaux Maurice et Robin créent les Bee Gees.
Certaines rumeurs disent que le nom a été choisit en référence aux abeilles (Bees en anglais) et à leurs voix aiguës mais non, cela vient des initiales « B.G. » Barbara Gibb (leur mère) et de Brothers Gibb (« frères Gibb »)


Les Bee Gees sont tout de suite reconnaissables par l'utilisation de leur voix haut perchée. Chacun des trois frères se répartissent un rôle bien précis : la voix solo est tenue par Barry, alors que Maurice chante les voix hautes et que Robin apporte la touche finale grâce à son vibrato caractéristique.


Leur premier album sort là-bas en 1965. Ils gagnent une notoriété internationale trois ans plus tard avec leur chanson "Massachusetts", suivie l'année suivante de "I Started A Joke".
Leur premier single d'allure disco: "You should be dancing" triomphe en 1976.

C'est évidemment la bande musicale du film Saturday Night Fever, qui les propulsent en tête des charts dans le monde entier en 1977 et qui sera leur plus grand succès.

Dans les années 1980, comme de nombreux artistes de l'époque, les Bee Gees subissent de plein fouet les changements de mode. Le disco meurt et pour les Bee Gees c'est un peu la traversée du désert…
C'est ainsi que les Bee Gees produisent un concert à Las Vegas, en 1997, sous le nom de "One Night Only" (Vidéo du concert entier).

 Ce concert sera suivi d'une tournée à travers la planète, comme une façon de dire adieu à leurs fans.




Tout le long de leur carrière qui a duré une quarantaine d'années, la majorité des compositions a été écrite par le trio. Contrairement au Beatles, il est difficile de savoir qui a inspiré telle chanson ou tel passage.




Des frères Gibb, il ne reste que Barry (marié à Barbra Streisand) et même si le trio s'éteint petit à petit, leurs voix ne s’éteindra jamais et leur musique restera le symbole d'une époque.

Mama.

http://www.lemonde.fr/culture/article/2012/05/21/robin-gibb-la-voix-des-bee-gees-est-mort_1704453_3246.html
http://www.rts.ch/info/culture/4008602-star-des-bee-gees-robin-gibb-est-decede.html




    

DISCO QUEEN

Si toi aussi tu t'es sentis grande déesse du disco en frétillant sur "I Feel Love"...

Si toi aussi, tu as ondulé tout ton corps sur "Hot Stuff", (d'ailleurs tu viens juste de réaliser la connotation du "stuff" en question)...

Si toi aussi, tu as lancé plus d'une fois un appel à l'aide en hurlant: "She works hard for the money"...

Si toi aussi tu as miaulé en robe blanche sur "Love To Love You Baby"...

Si toi aussi, tu as hurlé à la mort "Tchou tchou hé beep beep" sur le tube "Bad Girl"...

 Bref si toi aussi tu as passé une grande partie de ta vie à danser sur les plus grandes tubes de Donna Summer, alors tu réalises que c'est bel et bien la fin d'une époque...

Jeudi 17 Mai 2012.

Celle qui a été LA diva à la gimmick torride, nous a quitté des suite d'un cancer à tout juste 63 ans.

Mais si elle n'est plus, sa musique, elle, reste éternelle et indémodable! Let's dance!

Retour sur le parcours d'une Disco Queen

 Donna Summer, une carrière exemplaire et d'une rare longévité pour une chanteuse disco;

c'est à partir du tube "Love To Love You Baby" en 1975 que le grand public découvre la chanteuse aux cheveux d'ébène.

Gimmick haletante, murmures torrides, le tube connait un immense succès, qui même 25 ans après font se trémousser toutes les nanas en chaleur. Miaouuu!

S'en suit le légendaire "I Feel Love" en 1977, qui sera repris par Beyoncé et Madonna. Quelques années après la vague disco commence à perdre de son impact, malgré le succès de la chanson "Last Dance".

 En 1979, le tube "Hot Stuff" prend des accents plus rock; par la suite Summer travaille avec Quincy Jones et connaît un dernier gros succès en 1983 avec "She works hard for the money" aux consonances féministes, avant que sa carrière ne s'étiole dans la seconde moitié des années 1980. 
Usée par les excès de son mode de vie, déprimée par le reflux de popularité, la "disco queen" abuse des antidépresseurs et finit par trouver le salut dans un regain de religiosité aux côtés des Born again Christians.  




















Malgré tout, Donna Summer restera la chanteuse emblématique des années disco avec des chansons qui ont marqué toutes les générations et une immense source d'inspiration pour les plus grandes stars de la musique américaine.

A nous de perpétuer cet héritage des années 70, le Disco hier, aujourd'hui, demain et pour toujours!

Mama.

http://www.lemonde.fr/disparitions/article/2012/05/18/donna-summer-la-mort-a-63-ans-de-la-reine-du-disco_1703465_3382.html
http://musique.premiere.fr/Photos-Musique/La-carriere-de-Donna-Summer-en-15-titres-3366868

Le Beastie Boy Adam Yauch est décédé

Adam Yauch, un des fondateurs du groupe américain Beastie Boys, pionnier du hip-hop, est décédé le 4 mai à 47 ans, après s'être battu pendant trois ans contre un cancer. Plus connu sous son nom de scène "MCA", le musicien, rappeur et cinéaste Adam Yauch est mort dans sa ville natale de New York. L’artiste souffrait d’une tumeur des glandes salivaires, qui avait obligé le groupe à reporter une tournée en 2009 et à retarder leur dernier album, «Hot Sauce Committee Part Two», sorti en 2011 avec 2 ans de retard. Il laisse derrière lui son épouse et leur fille.

Il laisse aussi un héritage musical impressionnant avec des albums qui auront marqué l’histoire du hip-hop et toute une génération. En plus de trente ans de carrière, les Beastie Boys ont vendu 40 millions d’albums.
Originaire de Brooklyn, MCA, évoluait le plus souvent derrière une basse ou un clavier, avait fondé les Beastie Boys en 1979  avec ses amis Mike Diamond, dit «Mike D», et Adam Horowitz, «Ad-Rock». Le groupe, qui jouait à l’origine du punk, avait progressivement évolué vers le hip-hop dans les années 1980.
En 1986 ils sortaient «Licensed to Ill» avec le tube festif et rageur «(You Gotta) Fight For Your Right (To Party!)». Cet opus sera l’album de rap le plus vendu de la décennie et le premier à se classer numéro un des ventes, indique le magazine Rolling Stone.

Plus tard, il y aura l’album «Ill communication» et sa pépite, le plus grand tube du groupe, «Sabotage», ou encore le plus électronique «Hello Nasty» et son hit grinçant «Intergalactic».
Le groupe aux trois Grammys, la récompense la plus prestigieuse de la musique aux Etats-Unis, aura aussi marqué l’histoire du clip avec ses réalisations loufoques et burlesques comme la vidéo de «Sabotage» réalisée par Spike Jonze.
MCA avait produit des documentaires dont «Exit Through The Gift Shop» («Faites le mur», en France), sur l’art urbain, qui avait été nommé aux Oscars en 2011.

L’annonce de la mort de MCA suscitait vendredi les réactions émues de célébrités et d’anonymes sur internet. Sur Twitter, le "hashtag" #RIPMCA (repose en paix MCA) faisait partie des mots clés les plus utilisés en milieu de journée.
«Repose en paix MCA, tu es une légende et un pionnier», a écrit une autre légende du rap, Snoop Dogg, sur Twitter.
«Repose en paix MCA. Tu es une légende (...). Lenny», a renchéri le chanteur américain Lenny Kravitz.
«Anéanti d’apprendre la mort d’Adam Yauch. C'était un vrai pionnier artistique. Mes pensées et prières vont à sa famille et ses proches», a insisté le chanteur et acteur Justin Timberlake.
En France, le cinéaste Mathieu Kassovitz a tweeté : «le hip-hop vient de mourir. Repose en paix Adam».
Yauch était aussi connu pour ses prises de position politique. Ce végétarien militait pour la défense des Tibétains, cause pour laquelle il avait organisé des concerts de soutien.

RIP MCA !!!

Je vous laisse avec quelques uns de leurs meilleurs titres!

PEACE

M.C.

 Source

Source 

Rappeur francais, graffeur, graphiste, producteur et directeur artistique... je suis ?

Mickael Eveno connu sous le nom de GREMS.
Grems, c'est LE rappeur francais pas comme les autres. Tu me diras : " laisse tomber, c'est du rap à la française ! "
Je suis d'accord avec toi le rap français c'est pas ouf mais lui il a quelque chose de différent.

Grems s'est fait connaître principalement par le net, via sa vidéo "Rencontre avec un ballon"

Il est également graphiste et je pense, ami(e)s du métro, que vous avez déjà vu son talent

 Photo : 2007

Je dois dire que GREMS est l'Artiste dans tout son état. Il a créé sa marque de vêtement, Usle.

 

Regardez moi cette artiste (ptit graf avec ptit son) I like this.

 

Bambi